Publicação
Elementos da música carnática e sua aplicação no processo criativo
| Resumo: | Resumo - O presente trabalho incide sobre a análise e reflexão de alguns elementos específicos da música carnática (que pertence ao âmbito da música clássica do Sul da Índia) e a sua utilização nos processos criativos de composição, arranjo e improvisação. O principal cenário da investigação foi a escola Swarnabhoomi Academy of Music, na zona de Chennai (Índia), lugar onde as aulas de música ocidental e de música carnática acabam por misturar-se. Essa mistura cultural é o resultado direto do convívio constante (de alunos e professores da Índia com professores ocidentais) e do permanente fluxo de aulas, jam sessions, conversas, ensaios e concertos. Durante dois semestres como professora de canto ocidental e a partir dessa experiência musical e de vida, fiz uma recolha de dados através de bibliografia, entrevistas, aulas, concertos e experiências conjuntas de improvisação, arranjo e composição utilizando alguns elementos da música carnática (padrões, escalas, conceito matemático do ritmo, etc.). A partir da análise da bibliografia encontrada é apresentada uma panorâmica geral da transformação, espiritualidade, terminologia e funcionamento da música carnática. Na revisão bibliográfica destaco alguns conceitos como antiguidade, tradição oral, disciplina e devoção no momento de criação desse tipo de música. É muito importante conhecer a história e os fatores sociológicos que rodeiam a música carnática, pois a sua estética tão característica é consequência do pensamento da cultura hindu que remonta aos tempos dos Textos Vedas (1500 a.C. aproximadamente). Cientificamente salienta-se a importância das matemáticas, dos padrões utilizados tanto melódica como ritmicamente, e ainda, a própria classificação dos distintos elementos da música carnática. Relativamente às entrevistas, apresentam-se diferentes perspetivas sobre a criatividade. Esses diferentes pontos de vista demonstram as vantagens de se utilizar alguns conceitos da música clássica do Sul da Índia para criar, tanto em composições como em criações mais efémeras (ex: um solo musical ao vivo). Esses elementos são ativadores que flexibilizam e desbloqueiam a criatividade rítmica e melódica e trazem consigo grandes melhorias em certas competências tais como a afinação e o treino auditivo. Também são apresentadas neste trabalho as pautas e a análise de algumas músicas como exemplos ilustrativos dos processos de criação com elementos como as ragas e o konnakol. |
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| Autores principais: | Jaén, Emilia Isabel Vizcaíno |
| Assunto: | Konnakol Ragas Tradição oral Improvisação Música carnática Composição Oral tradition Improvisation Carnatic music Composition |
| Ano: | 2016 |
| País: | Portugal |
| Tipo de documento: | dissertação de mestrado |
| Tipo de acesso: | acesso restrito |
| Instituição associada: | Instituto Politécnico de Lisboa |
| Idioma: | português |
| Origem: | Repositório Científico do Instituto Politécnico de Lisboa |
| Resumo: | Resumo - O presente trabalho incide sobre a análise e reflexão de alguns elementos específicos da música carnática (que pertence ao âmbito da música clássica do Sul da Índia) e a sua utilização nos processos criativos de composição, arranjo e improvisação. O principal cenário da investigação foi a escola Swarnabhoomi Academy of Music, na zona de Chennai (Índia), lugar onde as aulas de música ocidental e de música carnática acabam por misturar-se. Essa mistura cultural é o resultado direto do convívio constante (de alunos e professores da Índia com professores ocidentais) e do permanente fluxo de aulas, jam sessions, conversas, ensaios e concertos. Durante dois semestres como professora de canto ocidental e a partir dessa experiência musical e de vida, fiz uma recolha de dados através de bibliografia, entrevistas, aulas, concertos e experiências conjuntas de improvisação, arranjo e composição utilizando alguns elementos da música carnática (padrões, escalas, conceito matemático do ritmo, etc.). A partir da análise da bibliografia encontrada é apresentada uma panorâmica geral da transformação, espiritualidade, terminologia e funcionamento da música carnática. Na revisão bibliográfica destaco alguns conceitos como antiguidade, tradição oral, disciplina e devoção no momento de criação desse tipo de música. É muito importante conhecer a história e os fatores sociológicos que rodeiam a música carnática, pois a sua estética tão característica é consequência do pensamento da cultura hindu que remonta aos tempos dos Textos Vedas (1500 a.C. aproximadamente). Cientificamente salienta-se a importância das matemáticas, dos padrões utilizados tanto melódica como ritmicamente, e ainda, a própria classificação dos distintos elementos da música carnática. Relativamente às entrevistas, apresentam-se diferentes perspetivas sobre a criatividade. Esses diferentes pontos de vista demonstram as vantagens de se utilizar alguns conceitos da música clássica do Sul da Índia para criar, tanto em composições como em criações mais efémeras (ex: um solo musical ao vivo). Esses elementos são ativadores que flexibilizam e desbloqueiam a criatividade rítmica e melódica e trazem consigo grandes melhorias em certas competências tais como a afinação e o treino auditivo. Também são apresentadas neste trabalho as pautas e a análise de algumas músicas como exemplos ilustrativos dos processos de criação com elementos como as ragas e o konnakol. |
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