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Problemática do desenvolvimento teatral em Angola Que estética teatral para Angola?

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Resumo:Este trabalho pretende efectuar um estudo sobre o Teatro em Angola, visando a sua análise e caracterização, com o objectivo de estruturar os princípios estéticos implícitos na realidade angolana, que têm permitido o seu desenvolvimento artístico. Pretende demonstrar que o contexto sociopolítico do país condicionou o desenvolvimento do teatro. Deste modo, para além dos aspectos artísticos, este estudo faz referência ao contexto político, social e cultural angolano. Privilegia, também, o estudo da possível relação com outras culturas, tentando mostrar que o conhecimento das práticas teatrais da África subsaariana pode contribuir para a compreensão da situação angolana e das vias a percorrer para o seu desenvolvimento, dado os percursos históricos similares e as afinidades das suas produções culturais. O estudo foi precedido de entrevistas exploratórias com pessoas com um bom conhecimento da realidade teatral angolana, a que se juntou a observação directa, a consulta e análise de fontes documentais. Foi feito trabalho de campo, recorrendo-se à entrevista semi-directiva e ao questionário aberto. Paralelamente, foram feitas leituras extensivas de carácter teórico e histórico que permitiram enquadrar a terceira fase do trabalho, que consistiu na análise dos dados recolhidos e na apresentação de conclusões. Estas apontam para a necessidade de formação e profissionalização, já que o teatro angolano pouco se desenvolveu, devido a um contexto desfavorável. Remetem também para a necessidade de aprofundar o conhecimento das manifestações artísticas tradicionais. Para tal, devem ser efectuadas pesquisas, em especial nas zonas rurais, conduzidas por especialistas dos diferentes ramos das ciências humanas e das artes. Munidos destes conhecimentos, mais facilmente se estabeleceria uma POÉTICA cujo ponto focal fosse a valorização da plasticidade cénica. vi Torna-se, deste modo, fundamental a recuperação de todo o património artístico-plástico das culturas tradicionais, nomeadamente máscaras, adereços tradicionais, funcionais e outros, bem como a valorização da simbologia da gestualidade e dos movimentos tradicionais. Deve-se igualmente valorizar a utilização da literatura oral tradicional, bem como a conservação da musicalidade e das canções integradas nos textos orais. O objectivo último é a elaboração de uma gramática que possa ser transmitida através da formação regular, à semelhança do que se passa com o teatro do Extremo Oriente. Por outras palavras, deve-se implementar o hibridismo, com ênfase permanente na matriz local.
Autores principais:Wilper, Agnela da Cruz Heriques de Barros
Assunto:Teatro - Angola - séc.20 Estética História cultural - Angola Tradição oral - Angola Teses de mestrado - 2010
Ano:2010
País:Portugal
Tipo de documento:dissertação de mestrado
Tipo de acesso:acesso restrito
Instituição associada:Universidade de Lisboa
Idioma:português
Origem:Repositório da Universidade de Lisboa
Descrição
Resumo:Este trabalho pretende efectuar um estudo sobre o Teatro em Angola, visando a sua análise e caracterização, com o objectivo de estruturar os princípios estéticos implícitos na realidade angolana, que têm permitido o seu desenvolvimento artístico. Pretende demonstrar que o contexto sociopolítico do país condicionou o desenvolvimento do teatro. Deste modo, para além dos aspectos artísticos, este estudo faz referência ao contexto político, social e cultural angolano. Privilegia, também, o estudo da possível relação com outras culturas, tentando mostrar que o conhecimento das práticas teatrais da África subsaariana pode contribuir para a compreensão da situação angolana e das vias a percorrer para o seu desenvolvimento, dado os percursos históricos similares e as afinidades das suas produções culturais. O estudo foi precedido de entrevistas exploratórias com pessoas com um bom conhecimento da realidade teatral angolana, a que se juntou a observação directa, a consulta e análise de fontes documentais. Foi feito trabalho de campo, recorrendo-se à entrevista semi-directiva e ao questionário aberto. Paralelamente, foram feitas leituras extensivas de carácter teórico e histórico que permitiram enquadrar a terceira fase do trabalho, que consistiu na análise dos dados recolhidos e na apresentação de conclusões. Estas apontam para a necessidade de formação e profissionalização, já que o teatro angolano pouco se desenvolveu, devido a um contexto desfavorável. Remetem também para a necessidade de aprofundar o conhecimento das manifestações artísticas tradicionais. Para tal, devem ser efectuadas pesquisas, em especial nas zonas rurais, conduzidas por especialistas dos diferentes ramos das ciências humanas e das artes. Munidos destes conhecimentos, mais facilmente se estabeleceria uma POÉTICA cujo ponto focal fosse a valorização da plasticidade cénica. vi Torna-se, deste modo, fundamental a recuperação de todo o património artístico-plástico das culturas tradicionais, nomeadamente máscaras, adereços tradicionais, funcionais e outros, bem como a valorização da simbologia da gestualidade e dos movimentos tradicionais. Deve-se igualmente valorizar a utilização da literatura oral tradicional, bem como a conservação da musicalidade e das canções integradas nos textos orais. O objectivo último é a elaboração de uma gramática que possa ser transmitida através da formação regular, à semelhança do que se passa com o teatro do Extremo Oriente. Por outras palavras, deve-se implementar o hibridismo, com ênfase permanente na matriz local.